且不論《至愛(ài)梵高》獨(dú)特的動(dòng)畫(huà)屬性，《永恒之門(mén)》相比較之下，顯得更加邊緣化個(gè)體化。前者以游走在不同人物的第三人稱(chēng)視角來(lái)講述“梵高”到底是怎樣一個(gè)人，后者大量半虛半實(shí)鏡頭的使用，象征了梵高精神世界的狀態(tài)——一半現(xiàn)實(shí)一半幻覺(jué)。交換的視點(diǎn)也是鏡頭使用技巧中一直在暗示的，大量主觀鏡頭+第三人稱(chēng)視點(diǎn)來(lái)回切換，我們游離于梵高和周遭之間，懸浮于這個(gè)藝術(shù)家的內(nèi)心世界，影像幫我做到了身臨其境。結(jié)尾的設(shè)置：梵高的遺體被放置在自己的畫(huà)作中間，周?chē)乔皝?lái)吊唁買(mǎi)畫(huà)的商人，身前的無(wú)人問(wèn)津無(wú)人理解和身后的名留人間，太諷刺了。